c-six | Calendrier . Calendar

Rendez-vous informel avec les artistes Ælab (Gisèle Trudel et Stéphane Claude) à même l’installation, avant les activités de lancement de publication et de table ronde qui se dérouleront à l’intérieur du Quai 5160 à partir de 18 h.
Durée: 30 minutes
Surveillez les annonces en cas de pluie.

Come and meet the artists Ælab (Gisèle Trudel and Stéphane Claude) in an informal tour of the installation, before the publication launch and the round table taking place inside the Quai 5160, starting at 6 p.m.
Duration: 30 minutes.
Surveillez les annonces en cas de pluie.

jeudi 30 mai, 2024
Débute à 18 h
Avant la table ronde, qui se déroulera dans l’auditorium du Quai 5160, à 19 h

Hall d’entrée Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour toustes
Gratuit

Depuis 2021, la Chaire invite une personne étudiante à rédiger un texte de création portant sur son expérience de l’installation annuelle. La Cartographie 03 relève ainsi de l’œuvre immersive Devenir-Hêtre présentée à la Fondation Grantham pour l’art et l’environnement en mai 2023.

Le texte Devenir-Hôte est signé par Cécile Ronc, doctorante en Études et pratiques des arts, UQAM. Le design graphique est assuré par Marina León, candidate à la maîtrise à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM.

Les deux cartographies précédentes – orée des bois (2023) et bois eau métal (2022) – seront aussi disponibles sur place.

Cartographie  03 – Devenir-Hêtre

Since 2021, the Chair has invited a student to write a creative text about their experience of the annual installation. Cartography 03 is therefore part of the immersive work Devenir-Hêtre presented at the Fondation Grantham for Art and the Environment in May 2023.

The text Devenir-Hôte is by Cécile Ronc, doctoral candidate in Études et pratiques des arts, UQAM. The graphic designer is Marina León, master’s candidate at École des arts visuels et médiatiques, UQAM. 

The two previous cartographies – orée des bois (2023) and bois eau métal (2022) – will also be available on site.

Table ronde
Avec Michèle Magema, Isabelle Miron et Michel Leboeuf
Comodération par Simon Dansereau-Laberge et Gisèle Trudel

jeudi 30 mai, 2024
19 h – 20 h
À la suite du lancement de la Cartographie 03 dans le Hall d’entrée du Quai 5160

Auditorium
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour toustes
Gratuit
En français
Une coproduction MÉDIANE, Centre d’étude de la forêt UQAM et Quai 5160.

Une conversation entre invité.es qui discuteront de leurs travaux respectifs, qui relatent des forces d’interconnexion entre le végétal ainsi qu’avec les rives du Saint-Laurent. 

Michèle Magema discutera d’un dessin noir et blanc à l’encre acrylique faisant partie de l’installation À l’ombre des manguiers sauvages (2022), comprenant dessin mural et neuf dessins (30×40 cm). Ce grand travail traite du jardin colonial et des questions liées aux échanges du vivant au Congo. Née à Kinshasa (RDC), Magema est une artiste franco-congolaise-québécoise. Son travail artistique est protéiforme et ses dessins interrogent le pouvoir des plantes dans la structure coloniale.

Michel Leboeuf abordera un segment de Paroles d’un bouleau jaune (2018). Un ouvrage à la frontière entre l’essai et le récit, une sorte de fable où un très vieux bouleau, Vieux Jack, choisit de livrer ses états d’âme à un biologiste, et de lui raconter l’histoire évolutive des arbres et de la forêt. Leboeuf œuvre en biologie de la conservation. Il a à son actif une quinzaine d’ouvrages documentaires portant sur la flore et la faune du Québec. 

Isabelle Miron présentera un poème du recueil L’estran (2022), qui parle de l’estran (les battures/rives du Saint-Laurent) toujours changeant, et de notre relation à lui, soit l’expérience de « parenté » qu’on peut en faire en autant qu’on ne soit pas dans le mental, mais dans le sensible. Elle inspire ce vivant, cet air du fleuve qui devient elle, et qu’elle transforme par son expiration. Miron s’intéresse de près à l’expérience intime du vivant, qui l’inspire dans ses écrits (poèmes et essai). Elle est professeure de création à l’UQAM.

Simon Dansereau-Laberge est doctorant en Études littéraires (UQAM/U. Paris 8) et écrivain. Il s’intéresse à l’interaction entre écologie et temporalités dans la fiction.
Gisèle Trudel est artiste, professeure à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM et titulaire de la Chaire MÉDIANE.

Round table
A conversation between guests who will discuss their respective works, relating to the forces of interconnection with plants and also with the banks of the Saint-Lawrence River.

With
Michèle Magema, Michel Leboeuf and Isabelle Miron
Co-moderated by Simon Dansereau-Laberge and Gisèle Trudel
In French
A co-production MÉDIANE, Centre d’étude de la forêt UQAM and Quai 5160.

Born in Kinshasa (DRC), Michèle Magema is a Franco-Congolese-Quebec artist. Her work is multidisciplinary, her drawings question the power of plants in the colonial structure.
Michel Leboeuf works in conservation biology. He has written over fifteen documentary books on the flora and fauna of Quebec. 
Isabelle Miron explores intimate experiences of life, which inspires her writings (poems and essays). She is a professor of creation at UQAM.
Simon Dansereau-Laberge is a doctoral student in Literary Studies (UQAM/U. Paris 8) and a writer. He is interested in the interaction between ecology and temporalities in fiction.
Gisèle Trudel is an artist, professor at UQAM’s École des arts visuels et médiatiques and MÉDIANE Chair.

---

Performance avec vélo, la Station mobile et Agit P.O.V.
Avec Alexandre Castonguay, Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté et Stéphane Claude

vendredi 31 mai, 2024
20 h – 21 h 30
Surveillez les annonces en cas de pluie

Activité pour toustes
Gratuit avec inscription requise (terminée)
Nombre limité de participant.es (10)

Point de rencontre dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Venez prendre part à une balade en vélo avec la Station mobile et Agit P.O.V. (Petit Objet de Vélo). Il s’agit d’un micro hack pour vélos reposant sur l’effet de persistance rétinienne (POV). Un circuit de 12 LED, un microcontrôleur, un code, une batterie montée sur la roue de votre vélo et la vitesse du cycliste suffisent pour éclairer les rues avec votre message poético-politique. Agit P.O.V. invite les participant.es à une performance textuelle mobile.

Les travaux d’Alexandre Castonguay sont basés dans l’art conceptuel et numérique, il travaille avec les technologies obsolètes et les logiciels libres. Il est professeur à l’École des arts visuels et médiatiques de l’UQAM et membre d’Hexagram.
Agit P.O.V. a été réalisé au fil des ans en collaboration avec Thomas Ouellet Fredericks, Mariángela Aponte Núñez, Sofian Audry, Daniel Felipe Valencia. https://github.com/AgitPOV
Laurence Dauphinais est photographe et médiatrice culturelle. Elle étudie actuellement à la maîtrise en arts visuels et médiatiques. 
Mélodie Claire Jetté détient une formation en pédagogie des arts visuels et une maîtrise en création en arts visuels et médiatiques. Sa pratique réunit les arts relationnels et les bioarts.
Ensemble, elles sont coresponsables des activités de la Station Mobile de MÉDIANE à l’été 2024.
Stéphane Claude est cofondateur d’Ælab, artiste sonore et ingénieur du son. Il est l’instigateur de la Station mobile et il agit en tant que “petit cheval” pour son déplacement à vélo.

Merci à Demain Verdun et LocoMotion.

Performance with bike, Mobile Station and Agit P.O.V.
With Alexandre Castonguay, Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté and Stéphane Claude

Friday May 31, 2024
8 p.m. – 9:30 p.m.

Activity for all
Free with registration (past)
Limited number of participants (10)

In case of rain, please follow announcements

Meeting point in the art installation, behind the building
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montreal (Quebec) H4H 1N8

Come take part in a bike ride with the Mobile Station and Agit P.O.V. (Petit objet de vélo). This is a micro hack for bicycles based on the retinal persistence of vision (POV). A circuit of 12 LEDs, a microcontroller, code, a battery mounted on the wheel of your bike and the speed of the cyclist light up the streets with your poetic-political message. Agit P.O.V. invites participants to a mobile textual performance.

Alexandre Castonguay‘s work is based in conceptual and digital art, he works with obsolete technologies and open-source software. He is a professor at UQAM’s École des arts visuels et médiatiques and a member of Hexagram. Agit P.O.V. has been produced over the years in collaboration with Thomas Ouellet Fredericks, Mariángela Aponte Núñez, Sofian Audry, Daniel Felipe Valencia. 
https://github.com/AgitPOV 
Laurence Dauphinais is a photographer and cultural mediator. She is currently studying for a master’s degree in visual and media arts.
Mélodie Claire Jetté has training in visual arts teaching and a master’s degree in creation in visual and media arts. His practice brings together relational arts and bioarts.
Together, they are co-responsible for the activities of the MÉDIANE’s Mobile Station in the summer of 2024.
Stéphane Claude is co-founder of Ælab, a sound artist and audio engineer. He is the instigator of the Mobile Station and he is the “little horse” on a bike to move with it.

With thanks to Demain Verdun and LocoMotion.

Alter-explorations : cercle de lecture avec L’inexploré par Baptiste Morizot
Avec Antoine Caron 

samedi 1er juin, 2024
13 h – 16 h 

Point de rencontre dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour adultes
Gratuit avec inscription requise
Nombre limité de participant.e.s (10) COMPLET!
L’activité se déroulera en français, et en anglais au besoin.

Comment réfléchir une « éthopolitique » du vivant ? Peut-être qu’on pourrait commencer ensemble, la tête dans les moustiques et les mots dans la tête.

Dans son livre L’inexploré (2023), le philosophe-pisteur Baptiste Morizot explore les interrelations entre choses et êtres qui peuplent et qui politisent les mondes naturels. En suivant les chemins tracés par son ouvrage, ce cercle de lecture vise à ouvrir un autre espace d’exploration. En liant les textes de Morizot au contexte du Quai 5160 et à l’installation de la Chaire MÉDIANE, les participant.e.s à l’activité pourront réfléchir collectivement aux enjeux que soulève l’auteur. Des conversations thématiques portant sur certains passages marquants auront lieu au sein même de l’installation ainsi que dans d’autres sites limitrophes. Les passages sélectionnés seront transmis à l’avance aux participant.es, pour les imprimer et les amener au cercle de lecture.

Antoine Caron est un artiste diplômé de la maîtrise en arts visuels et médiatiques de l’UQAM. Il travaille en sculpture et en installation.

Alter-explorations: reading circle with segments of the book L’inexploré by Baptiste Morizot
With Antoine Caron

Saturday June 1, 2024
1 p.m. – 4 p.m

Meeting point in the art installation, behind the building
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montreal (Quebec) H4H 1N8

Free with registration required
Limited number of participants (10) FULL!
The activity will take place in French, and in English if necessary. 

How to reflect on an “ethopolitics” of the living? Maybe we could start together, with our heads in mosquitoes and words in our heads.

In his book L’inexploré (2023), philosopher-tracker Baptiste Morizot explores the interrelations between things and beings populating and politicizing natural worlds. By following the paths traced by his work, this reading circle aims to open up a space for exploration. By linking Morizot’s texts to the context of Quai 5160 and MÉDIANE’s installation, participants will be able to collectively reflect on the issues raised by the book’s author. Thematic conversations on certain significant passages will take place within the installation itself as well as in neighboring sites.

Excerpts will be shared in advance with participants to print and bring them to the reading circle.

Antoine Caron is an artist with a graduate degree in visual and media arts from UQAM. He works in sculpture and installation.

C6, canopées, carbone et espaces vibratiles
Performance sonore avec 
mimi, Stephanie Castonguay et Stéphane Claude 

samedi 1er juin, 2024, 20 h
dimanche 2 juin, 2024, 17 h
Durée 45 minutes
Surveillez les annonces en cas de pluie

Dans l’installation « c-six » de MÉDIANE, derrière l’édifice du
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour toustes
Gratuit

Une performance sonore inédite explorant les imaginaires issues des explorations à vol d’oiseaux des canopées de la forêt ancienne. Avec senseurs délicats, instruments inventés, micros, systèmes audios et de synthèse modulaire.

Férue d’expérimentations, Stephanie Castonguay interroge les circuits électroniques comme processus tangible et sensible ancrée dans la matérialité. Son travail est présenté dans de nombreux évènements.
Intéressée par le modelage de matière sonore, mimi appréhende la malléabilité du son et la variation timbrale en tant que portes vers le sensible. Son travail solo et collaboratif a été présenté dans divers contextes artistiques et académiques, ainsi qu’au cinéma.
Stéphane Claude est artiste sonore en musique électronique/acoustique. Il agit en tant que mentor en audio et est ingénieur du son. Il combine expériences formelles, physiques et transductives, en intégrant instruments anciens, synthèse modulaire, field recording, audio tactile et immersif. Travail présenté localement et à l’international. https://aelab.com/

---

Sound performance with mimi, Stephanie Castonguay and Stéphane Claude

Saturday June 1, 2024 8 p.m. 
Sunday June 2, 2024 5 p.m. 
Duration 45 minutes 
Watch for notices in case of rain 

In the “c-six” installation of MÉDIANE, behind the building 
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun 
5160, boulevard LaSalle Montreal (Quebec) H4H 1N8 

Activity for everyone
Free 

A unique sound performance exploring the imaginations resulting from birds-eye explorations of ancient forest canopies. With delicate sensors, invented instruments, microphones, audio systems and modular synthesis. 

Passionate about experimentation, Stephanie Castonguay questions electronic circuits as a tangible and sensitive process anchored in materiality. Her work is presented at numerous events. 
Interested in the modeling of sound material, mimi understands the malleability of sound and timbral variation as doors to the sensitive. His solo and collaborative work has been presented in various artistic and academic contexts, as well as in cinema. 
Stéphane Claude is a sound artist in electronic/acoustic music. He acts as an audio mentor and is a sound engineer. His practice combines formal, physical and transductive experiences, integrating ancient instruments, modular synthesis, field recording, tactile and immersive audio. Work presented locally and internationally. https://aelab.com/

Rencontre Arts et Sciences
Avec Nicolas Bélanger, Blandine Courcot, Marc-André Cossette et Gisèle Trudel

dimanche 2 juin, 2024
15 h 30 – 16 h 30

Point de rencontre dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour toustes
Gratuit
En français, et en anglais au besoin 

Venez prendre connaissance de la collaboration et de la dynamique interdisciplinaire arts/sciences qui sont au cœur des processus de conception et production de l’installation “ c-six” présentée en extérieur au Quai5160 – Maison de la culture de Verdun.

Nicolas Bélanger est écologiste forestier, professeur et directeur du DOT-Lab, Université TÉLUQ. Il s’intéresse notamment à la réponse des forêts aux changements climatiques. Il est membre du Centre d’étude de la forêt et chercheur de Smartforests Canada.

https://dot-lab.teluq.ca/fr/
https://www.cef-cfr.ca/
https://smartforest.uqam.ca/

Marc-André Cossette est artiste transdisciplinaire et candidat au doctorat à l’Université Concordia. Il travaille sur la relation entre la technologie et les arts de la scène en utilisant le son, le visuel, le design d’interaction et l’intelligence artificielle. Son travail a été présenté au Canada et à l’étranger.

Blandine Courcot détient un doctorat en physique fondamentale de l’École Centrale Paris. Passionnée par l’apprentissage et les technologies, elle s’intéresse à l’intelligence artificielle et elle a récemment complété une maîtrise en sciences des données au DOT-Lab (U TÉLUQ), à la croisée des données massives et de la foresterie. 

Gisèle Trudel est artiste, professeure en art à l’UQAM et titulaire de MÉDIANE.

Arts/Sciences: a conversation
With Nicolas Bélanger, Marc-André Cossette, Blandine Courcot and Gisèle Trudel

Sunday June 2, 2024
3:30 p.m. – 4:30 p.m.

Meeting point in the art installation, behind the building
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montreal (Quebec) H4H 1N8

Free
The activity will take place mainly in French, and in English if necessary.

Come learn about the collaboration and interdisciplinary arts/science dynamics which are at the heart of the conception and production processes of the “c-six” installation presented outdoors at Quai5160 – Maison de la culture de Verdun.

Nicolas Bélanger is a forest ecologist, professor and director of the DOT-Lab, TÉLUQ University. He is particularly interested in the response of forests to climate change. He is a member of Centre d’étude de la forêt, UQAM and a researcher at Smartforests Canada.
https://dot-lab.teluq.ca/en/
https://www.cef-cfr.ca/
https://smartforest.uqam.ca/

Blandine Courcot holds a doctorate in fundamental physics from École Centrale Paris. Passionate about learning and technologies, she is interested in artificial intelligence and she recently completed a graduate degree in data sciences at DOT-Lab (U TÉLUQ), where big data and forestry meet. 

Marc-André Cossette is a transdisciplinary artist and doctoral candidate at Concordia University. He works on the relationship between technology and the performing arts using sound, visuals, interaction design and artificial intelligence. His work has been presented in Canada and abroad. 

Gisèle Trudel is an artist, art professor at UQAM and MÉDIANE Chair.

À partir du lieu
Atelier en extérieur avec Kevin Pinvidic

vendredi 7 juin et samedi 8 juin, 2024
Les deux jours: 13 h 30 – 17 h 30

Point de rencontre dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Gratuit avec inscription requise
Nombre limité de participant.e.s (8) COMPLET!
L’atelier se déroulera majoritairement en français, et en anglais au besoin. 

Comment représenter l’espace à partir de son expérience ? Cet atelier propose de déployer dans l’espace diverses approches expérimentales inspirées de processus cartographiques et de pratiques scénographiques et performatives.

Cette activité offre deux demi-journées d’expérimentation pour se relier, se lier, s’allier au territoire. L’objectif sera d’habiter par des gestes et des actions l’espace et le temps du site qui nous accueille. On s’y ancrera en s’inspirant des procédés de stratification et de captation étudiés et mis de l’avant par l’installation « c-six » de MÉDIANE.

À partir d’une série d’exercices exploratoires s’appuyant sur des procédures cartographiques (observer, relever, capter, collecter) et des interventions performatives et scénographiques (mise en espace), nous nous engagerons collectivement dans la production de savoirs incarnés et partiels.

L’atelier débutera par une courte introduction des principaux concepts théoriques et pratiques à partir desquels nous travaillerons. Puis, le groupe de participant.e.s plongera dans des explorations visant à se connecter au lieu et à le redéfinir par son occupation temporaire. Ces moments de faire seront entrecoupés de périodes de réflexion, de discussion et d’échanges.

Kevin Pinvidic est scénographe, chercheur et pédagogue. Candidat au doctorat (Université Concordia), ses intérêts portent sur les impacts de l’urbanisme et de l’architecture sur l’expérience corporelle de la ville.

From place
Outdoor workshop with Kevin Pinvidic

Friday, June 7th, and Saturday, June 8th, 2024
Both days: 1:30 p.m. – 5:30 p.m. 

Meeting point in MÉDIANE’s “c-six” installation, behind the building of
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montreal (Quebec) H4H 1N8

Free with registration required
Limited number of participants (8) Full
The activity will take place mainly in French, and in English if necessary. 

How could space be represented from experience? This workshop proposes to spatially investigate various experimental approaches inspired by mapping processes as well as performative and scenographic practices.

This activity spans two half-day sessions of experimentation, offering participants a moment to link, to connect, to ally themselves to the territory. The objective is to inhabit the time and the space of the site which welcome us. In this way, stratification and capture processes studied and highlighted within MÉDIANE’s  installation “c-six” will inspire us to anchor our presence within it, along with gestures and actions.

From a series of exploratory exercises inspired by mapping procedures (observing, recording, capturing, collecting) and performative and scenographic interventions (setting up space), we will collectively engage in the production of embodied situated knowledge.

The workshop will start by a brief introduction of the key theoretical and practical concepts underlying our approach. From there, the participants will embark on a journey of exploration, redefining the site through its temporary occupation. These moments of making will be interspersed with periods of reflection, discussion, and exchanges.

Kevin Pinvidic is a scenographer, researcher, instructor. A Ph.D. candidate (Concordia University), his interests center on how urban planning and architecture affect bodily experiences of the city.

Balade à vélo, suivie d’une projection en plein air de courts métrages de l’ONF portant sur le thème de la forêt.
Avec Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté, Stéphane Claude et la Station mobile

Activité pour tou·tes, familles bienvenues!
Gratuit avec inscription requise
Nombre limité de participant.e.s (20) Complet, inscriptions terminées!

****
En raison de la météo annoncée dans la soirée du vendredi 7 juin (possibilité d’orage),
cette activité est
REPORTÉE AU SAMEDI 8 JUIN 19 h- 21 h
****

19 h Départ du Quai 5160, en groupe et à vélo
vers 19 h 30 Arrivée au Jardin communautaire du parc Adrien-D.-Archambault
20 h Début de la projection
Durée de la projection de 30 à 40 min. 

Point de départ dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Joignez-vous à nous pour une aventure exploratoire à vélo en partant du Quai 5160 et allant jusqu’à la rive de l’autre côté du fleuve, tout près du Jardin communautaire du parc Adrien-D.-Archambault de l’Île-des-Sœurs. Assistez à une projection en plein air avec une sélection de courts métrages de l’ONF à propos du thème de la forêt.

Au besoin, apportez couvertures, petits tabourets et chasse-moustiques.

Laurence Dauphinais est photographe et médiatrice culturelle. Elle étudie actuellement à la maîtrise en arts visuels et médiatiques. 
Mélodie Claire Jetté détient une formation en pédagogie des arts visuels et une maîtrise en création en arts visuels et médiatiques. Sa pratique réunit les arts relationnels et les bioarts.
Ensemble, elles sont coresponsables des activités de la Station Mobile de MÉDIANE à l’été 2024, une micro-installation artistique avec vélo, remorque et appareils variés qui porte sur la force du végétal et de la mobilité dans un contexte de changements climatiques. 
Stéphane Claude est cofondateur d’Ælab, artiste sonore et ingénieur du son. Il est l’instigateur de la Station mobile et il agit en tant que “petit cheval” pour son déplacement à vélo.

Avec l’aimable autorisation de l’Office national du film (ONF).
Merci à Ciné-Quartier, Demain Verdun, LocoMotion et Ginette Petit (APRIDS, association citoyenne de l’Île-des-Sœurs).

Bike ride and outdoor screening of NFB short films about the forest
With Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté, Stéphane Claude and the Mobile Station  

Activity for everyone, families welcome! 
Free with registration required 
Limited number of participants (20) Full, registrations closed.

****Because of the storm forecast, the activity will be held on Saturday June 8, 7 to 9 pm.

Departure 7 p.m. Starting point in the installation, behind the building
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun 
5160, boulevard LaSalle Montreal (Quebec) H4H 1N8 
Around 7:30 p.m. Arrival at the Adrien-D.-Archambault Park Community Garden  
8 p.m. Start of the screening
Duration of the screening: 30 to 40 min. 

Join us for an exploratory bike ride starting at Quai 5160 and going to the shore on the other side of the river, very close to the Adrien-D.-Archambault Park Community Garden on Nuns’ Island. Attend an outdoor screening with a selection of NFB short films with forest themes. 

As necessary, bring blankets, small stools and mosquito repellent. 

Films courtesy of National Film Board (NFB).
Thanks to Ciné-Quartier, Demain Verdun, LocoMotion and Ginette Petit (APRIDS Île-des-Sœurs citizen group).

Laurence Dauphinais is a photographer and cultural mediator. She is currently studying for a master’s degree in visual and media arts.
Mélodie Claire Jetté has training in visual arts teaching and a master’s degree in creation in visual and media arts. His practice brings together relational arts and bioarts.
Together, they are co-responsible for the activities of the MÉDIANE’s Mobile Station in the summer of 2024, an artistic micro-installation with bicycle, trailer and various equipment which focuses on the vegetal turn and mobility in the context of climate change.
Stéphane Claude is co-founder of Ælab, a sound artist and audio engineer. He is the instigator of the Mobile Station and he is the “little horse” on a bike to move with it. 

Drawing plants inside out
Atelier de dessin en plein air
avec Susan Turcot

Exploration du cycle de carbone avec les plantes locales

samedi 8 juin, 2024
Débute à 15 h 30
Durée entre 60 et 90 minutes

Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8
Point de rencontre : Dans l’exposition de MÉDIANE, présentée dehors à l’arrière de l’édifice, près du fleuve.
En cas de pluie, un autre point de rencontre sera transmis.

Activité pour adultes
Gratuit
Maximum 10 participant·es (inscription requise) COMPLET! Inscriptions terminées.
En français et en anglais
Si souhaité, apporter un petit tabouret ou une chaise pliante

À partir de plantes locales au Quai 5160, nous utiliserons le dessin pour visualiser l’extraordinaire échange de Co2 entre les êtres et les plantes dans le cycle du carbone. Nous cartographierons collectivement ces processus à l’aide de documents de référence, en utilisant du graphite de carbone et du papier à base de fibres végétales fabriqué spécialement pour l’atelier. Dessiner ensemble sera une méthode pour comprendre et s’émerveiller de ce cycle fondamental auquel nous appartenons toutes et tous.

Susan Turcot est artiste et professeure de dessin à l’UQAM. Depuis les années 1990, elle s’intéresse aux questions environnementales et sociales en utilisant le dessin documentaire, l’audio et la sculpture dans le cadre d’une approche collaborative.

Atelier mené en collaboration avec la Patrouille verte de la Maison de l’environnement de Verdun qui porte le programme Éco-quartier à Verdun. La MEV offre un service de première ligne pour les citoyens et les ICI afin de les guider vers de meilleures pratiques environnementales.

Drawing plants inside out
Outdoor drawing workshop
with Susan Turcot

Exploration of the carbon cycle with local plants

Saturday June 8, 2024
Starts at 3:30 p.m.
Duration between 60 and 90 minutes 

Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle Montreal (Quebec) H4H 1N8
Meeting point: In MÉDIANE’s outdoor exhibition, located at the back of the building, near the river.
In case of rain, another meeting point may be posted.

Activity for adults
Free
Maximum 10 participants (registration required) FULL! Registrations closed.
In French and English
If desired, bring a small stool or folding chair. 

Through plants local to Quai 5160 we will be using drawing to visualize the extraordinary exchange of Co2 between beings and plants in the carbon cycle. We will collectively map these processes with the tools and reference materials provided using carbon graphite and plant fiber paper made especially for the workshop. Drawing together will be a method to understand and marvel at this fundamental cycle to which we all belong.

Susan Turcot is an artist drawing professor at UQAM. Since the 1990s, she has been interested in environmental and social issues using documentary drawing, audio and sculpture within collaborative approaches.

Workshop carried out in collaboration with la Patrouille verte of the Maison de l’environnement de Verdun which carries the Eco-district program in Verdun. The MEV offers a front-line service for citizens and ICIs to guide them towards better environmental practices.

À la quête des sens dans un contexte de catastrophe climatique
Expérience sensorielle 
Avec David Howes 

dimanche 9 juin, 2024
14 h – 16 h 

Dans l’installation, derrière l’édifice
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montréal (Québec) H4H 1N8

Activité pour adultes
Gratuit
L’activité se déroulera majoritairement en anglais, et en français au besoin. 
En cas de pluie, un autre endroit sera communiqué.

Après une introduction à la notion de sensorium « collidéroscopique », les participant.es seront invité.es à ouvrir les yeux, à inspirer profondément, à frotter leur peau avec du papier sablé et du velours, à dresser les oreilles et à beugler. Une fois nos sens sensibilisés, nous mènerons ensuite une expérience de re-détection de l’Anthropocène. 

David Howes est un anthropologue et juriste canadien. Il est professeur titulaire au Département de sociologie et d’anthropologie et codirecteur du Centre for Sensory Studies de l’Université Concordia et (depuis 2012) professeur adjoint à la Faculté de droit de l’Université McGill. Howes est un pionnier de l’anthropologie des sens et un théoricien du domaine interdisciplinaire des études sensorielles. Il est également chercheur d’Hexagram.

Coming to our senses in the context of climate catastrophe
Sensory experience
With David Howes

Sunday June 9, 2024 
2 p.m. – 4 p.m.

Meeting point in the art installation, behind the building
Quai 5160 – Maison de la culture de Verdun
5160, boulevard LaSalle
Montreal (Quebec) H4H 1N8

Activity for adults
Free
The activity will take place mainly in English, and in French if necessary. 
In case of rain, another location will be posted.

Following an introduction to the notion of the ‘collideroscopic’ sensorium, participants will be invited to open your eyes, breathe in deeply, rub your skin with sandpaper and velvet, prick up your ears, and bellow.  With senses primed, we will then conduct an experiment in re-sensing the Anthropocene.

David Howes is a Canadian anthropologist and legal scholar. He is a Full Professor in the Department of Sociology and Anthropology and Co-Director of the Centre for Sensory Studies at Concordia University, and (since 2012) an Adjunct Professor in the Faculty of Law at McGill University. Howes is best known as a pioneer of the anthropology of the senses and theorist of the interdisciplinary field of sensory studies. He is also a Hexagram researcher.

Bleu botanique
Atelier d’identification d’espèces botaniques et de confection de cyanotypes
Avec Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté, Stéphane Claude et la Station mobile

Participez à une activité art/science en plein air!

samedi 15 juin, 2024
13 h 30 – 15 h 30
(en cas de pluie, report au 16 juin) 

Maison Nivard-De Saint-Dizier
7244, boulevard LaSalle, Verdun (Québec) H4H 1R4
Terrasse à l’arrière de l’édifice

Activité pour tous·tes, familles bienvenues! 
Gratuit
Maximum 15 participant·es (inscription requise)
En français et en anglais
Matériel fourni sur place
Si souhaité, apportez de petits objets pour la création du cyanotype.

Partez à la découverte de plantes locales et apprenez à les identifier. Découvrez ensuite la technique du cyanotype, un ancien procédé photographique historiquement utilisé pour la création d’herbiers. Lors de l’atelier de création, prenez part à une œuvre collective et concevez votre propre cyanotype à emporter. 

Laurence Dauphinais est photographe et médiatrice culturelle. Elle étudie actuellement à la maîtrise en arts visuels et médiatiques. 
Mélodie Claire Jetté détient une formation en pédagogie des arts visuels et une maîtrise en création en arts visuels et médiatiques. Sa pratique réunit les arts relationnels et les bioarts.
Ensemble, elles sont coresponsables des activités de la Station Mobile de MÉDIANE à l’été 2024, une micro-installation sur remorque avec vélo qui explore le tournant végétal et la mobilité.
Stéphane Claude est cofondateur d’Ælab, artiste sonore et ingénieur du son. Il est l’instigateur de la Station mobile et il agit en tant que “petit cheval” pour son déplacement à vélo.

Atelier mené en collaboration avec la Maison Nivard-De Saint-Dizier et la Patrouille verte de la Maison de l’environnement de Verdun qui porte le programme Éco-quartier à Verdun. La MEV offre un service de première ligne pour les citoyens et les ICI afin de les guider vers de meilleures pratiques environnementales.

Botanical blue
Botanical species identification and cyanotype workshop
with Laurence Dauphinais, Mélodie Claire Jetté, Stéphane Claude and the Mobile Station

Saturday June 15, 2024
1: 30 pm – 3: 30 pm 
(In case of rain: June 16)

Maison Nivard-De Saint-Dizier
7244, boulevard LaSalle, Verdun (Quebec) H4H 1R4
Terrace at the rear of the building

Activity for all, families welcome!
Free
Maximum 15 participants (Registration required)
In French and English 
Materials provided on site. If desired, bring small objects to create your cyanotype.

Discover local plants and learn how to identify them. Then learn about the cyanotype technique, an ancient photographic process historically used to create herbariums. During the workshop, take part in a collective artwork and create your own cyanotype to take home.

Laurence Dauphinais is a photographer and cultural mediator. She is currently completing a graduate degree at UQAM’s École des arts visuels et médiatiques. 
Mélodie Claire Jetté has a background in visual arts pedagogy and holds a graduate degree in visual and media arts from UQAM. Her practice combines relational art and bioart.
Together, they are facilitators of MÉDIANE’s Mobile Station activities in summer 2024, a micro-installation on a trailer with a bike that explores the vegetal turn and mobility.
Stéphane Claude is co-founder of Ælab, a sound artist and audio engineer. He is the instigator of the Mobile Station and he is the “little horse” on a bike to move with it.

Workshop held in collaboration with Maison Nivard-De Saint-Dizier and Patrouille verte of Maison de l’environnement de Verdun, which leads the Éco-quartier program in Verdun, providing a front-line service for citizens and ICIs, guiding them towards better environmental practices.